极少主义风格

极少主义风格极少主义是20世纪60年代西方现代艺术重要流派之一。作为一种现代艺术流派，极少主义出现并流行于20世纪50--60年代，主要表现于绘画领域。极少主义主张把绘画语言削减至仅仅是色与形的关系，

极少主义风格 极少主义是20世纪60年代西方现代艺术重要流派之一。作为一种现代艺术流派，极少 主义出现并流行于20世纪50--60年代，主要表现于绘画领域。极少主义主张把绘画语言削 减至仅仅是色与形的关系，主张用极少的色彩和极少的形象去简化画面，摒弃一切干扰主体 的不必要的东西。极少主义在20世纪60-70年代盛行美国，又被称作最低限艺术或ABC艺 术。 一、极少主义风格特点 极少主义被用来称谓上世纪60年代美国艺术家的一项艺术活动，包括绘画和雕塑。 1965年，美国批评家芭芭拉·罗斯在《十月》杂志上发表了《，罗斯谈到了当时美国艺术 中出现一种新的艺术倾向。她将这种新艺术的特征概括为：“一种艺术形式，与先前浪漫式、 记传性的抽象表现主义风格比起来，是一种空洞的、中性的、非个人化的、机械式的艺术风 格，观众对它情感与内容的明显缺失，感到非常惊奇。”在当时美国批评界，罗斯是一位严 肃而认真地研究并支持极少主义的批评家之一，她曾将这种新的创作观念与马列维奇的绘画 和杜尚的现成品艺术联系起来考虑，试图为它们找到理论上的依据。 实际上，在上世纪60年代中期，这种新的艺术活动已取得较大的影响，并于1966年举 行了极少主义第一次大型的艺术展览。显然，极少主义从一开始就是一种不同于抽象表现主 义的艺术形态。极少主义又称ABC艺术或硬边艺术，源于抽象表现主义，一般按照杜尚的“减 少、减少、再减少”的原则对画面进行处理，造型语言简练，色彩单纯，空间被压缩到最低 限度的平面，并力图采用纯客观的态度，排除创造者的任何感情表现。极少主义以一种客观、 冷静和非叙事性的眼光与形式，从事艺术表达的艺术倾向或流派，提倡“纯粹的虚无”，追 求最简洁的艺术效果：无空间、无质感、无感情、无气氛，只有最简单的色与形，而在雕塑 中，则体现为最简单的几何形构成。 在视觉形象处理上，极少主义可以说是去除了一些复杂的元素，没有个人主观的诠释， 将艺术的境界达到本质的极少。极少主义使用最简单的几何图形和不具有个人情绪的艺术语 言，被视为是对抽象表现主义的反叛。同时，这一艺术流派也排除具象的图像与虚幻的画面 空间，偏好单一的图像，经常包含着以各自形状安排的小单位元素。极少主义是第一个完全 由美国艺术家发展出来，具有国际性意义的艺术活动，并且在绘画、文学、建筑、音乐等方 面都产生了相当程度的影响，进而衍生出近代许多重要的艺术派别。 然而，“极少”并不意味着单纯的简化，相反，它往往是丰富的统一，是复杂的升华。 无论是形式语言、表现主题，还是审美功能，极少主义风格的艺术都做的是“加法”之后的 “减法”。极少主义追求的是用最直接的方式传达思想，之前以往的种种艺术流派更多强调 的是形式，往往因为繁复的形式而使它要表达的思想被埋没、被忽略。繁复到了一定的极至 必定走向极端的简单，最终各种艺术形式回到了它的本原，以极简的方式崇尚自然、崇尚本 原。 在材料的选用上，极少主义借助于彻底与传统艺术脱离后追求创新，艺术家多选用非天 然或工业材料。在创作过程中，艺术家如同工程师一样，显现的是社会属性。他们意图除去 这些有机的活力，使用无机材料，没有历史内涵，抽象冷峻，不给观众联想的余地，更能注 意作品本身。极少主义追求无内容、无主题的表现，作品直接与观众产生沟通，手法上多采 用系列化的方式。同时极少主义风格的艺术推崇整体性，取消一切分散注意力的细节，没有 令观众产生空间深度幻觉的视觉创造。极少主义艺术品中的构成元素对于整体是从属的，不 同元素之间的联系被取消，均衡不再是构图的唯一指南。以波洛克为例，他的作品虽无明显 秩序，但他以同样的力度处理画面每一寸空间，到处都充满细节。从制作工艺上来看，极少 主义艺术崇尚机械加工过程，多运用工业生产方式，刻意追求画面或雕塑表面的光滑平整，