中外古代人物画特点和异同[修改版]

第一篇：中外古代人物画特点和异同中西方人物画艺术特点的特点和区别 无论中国还是西方，人物画有悠久的历史和丰厚的传统，两者在关于人物画的一些基本创作观念方面有某些共同性。比如：注重人物形象的“形神兼备”

第一篇：中外古代人物画特点和异同 中西方人物画艺术特点的特点和区别 无论中国还是西方，人物画有悠久的历史和丰厚的传统，两者在关于人物画的一些基本创作观念方面 “” 有某些共同性。比如：注重人物形象的形神兼备，善于选择具有情节性的题材，注重题材的认识与教育 意义等等。但在对人物画的认识与表现方面也有不同之处或不同的侧重点。 “”“”“” 在对人物画的造型认识方面，中国称之为传神或写真，西方称之为肖像。中国画以事物为载 ,,"'',,, 体来表现画者的思想与情趣追求事物在似与不似之间西画却重在写实要尊重自然按照自然去表现事 物。这反映出东方对人物美的认识与西方的差异，即，中国人物画一般不留意人体的形象美，不强调严格 “”“”“”“” 的形似，而侧重神识风采之美。它强调以形写神、以神写形，甚至以神写神。着重于通过强调展 示人物内在气质的一定外形，或强调从作者的主观理解出发的通过绘画画面笔法来体现的神采，展示不同 “”“” 人物的性格、气度和内心世界，表现出画家的审美判断。中国人物画的主要目标和追求是美与恶的分 “”“ 辨，气韵生动是绘画所要达到的最终标准，并且形成传统，彰示后世，以线条作为主要造型手段，以传 ”, “” 神作为塑造艺术形象最根本的要求以达到超以象外、得其圜中的意境，中国人物画的这种追求使得它 和西画表现真实准确的美在造型要求上突显区别。西方的肖像画常常以理想化、典型化的手法对人物形象 进行艺术加工，塑造完美的人物形象并赋予高尚的品格传神。另一方面，西方美术则重视人体形象美，探 索比例、解剖等形体美的规范，在高度重视肖似的基础上强调。西方绘画努力发明着种种技巧和手法来实 现这一目的，尤其在以人物为题材的绘画中表现突出。对人类自身的认识及兴趣自古希腊起由来已久。古 希腊人钟情于人体的表现，他们对于人体结构的精通、体积空间的塑造，完全在于解剖学、光学、色彩学 等各门科学意识的渗透。在健康美丽的人体艺术表现中，饱含着人类的生命力，寄托着对美好生活的强烈 愿望，是人性的一种自然流露。而这种题材在古代中国画中绝对少有。此中反映着中西文化深层次的差异。 人体与着衣人物画从文艺复兴之时起迅猛发展，除因人文主义精神对人自身价值肯定之外，还有一个因素 很重要，就是模特。若无模特，西方人物绘画单凭记忆想象，也不会有如此高的成就。模特儿为画家提供 了实实在在的创作灵感和依据。但光有模特还不够。画家必须深入学习人体解剖，甚至自己动手去研究， 随着西方科学的进步发展，人体透视学与人体运动解剖学进一步帮助画家创作更具生动性和挑战性的人物 绘画。所以人物在西方美术中始终占有很高的地位，是美术创作的主要对象，是西方美术成就的集中代表。 在中国，宋以前人物画也占有相当重要的地位，多通过人物画来强调伦理教化的主题，但对其更广泛意义 上的社会认识作用、审美作用不甚重视。自文人画兴起后，人物画的地位退居山水、花鸟之后。相比西方 人物绘画，中国古代人物绘画在既无人文科学环境的支持，又无内在观念思想的帮助下，大致我们就可以 理解中国传统人物绘画中造型不准、解剖不对、不画人体的原因了。 由此我们可以分析出中国古代人物画的重要特点有以下几点： 第一，中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界