清代龚贤作品的审美价值

清代龚贤作品的审美价值 高中美术鉴赏课总绕不过对中国传统绘画中历代名家名画的了解、分析、解释和评价，在评价各时期名人名画时，也总是要站在当时的社会背景下分析，因为美术作品无不打上时代的烙印。在高

1 10 第页共页 清代龚贤作品的审美价值 高中美术鉴赏课总绕不过对中国传统绘画中历代名家名画的了 解、分析、解释和评价，在评价各时期名人名画时，也总是要站在当 时的社会背景下分析，因为美术作品无不打上时代的烙印。在高中中 国画鉴赏教学实践中，笔者选择清代龚贤及其作品为主要鉴赏对象， 从生平、生活背景和各时期作品的风格逐一进行分析、评价，按照国 家美术课程标准的基本理念，进一步"拓宽美术视野""探索人文内涵， 提高鉴别和判断能力""引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺 术，增强对中国优秀文化的认同"，符合"高中美术课程具有人文学科 的特征"，帮助学生实现"陶冶审美情操，提高生活目标"，"传承文化 艺术，弘扬人文精神"的课程性质。 一、"黑龚"中的"清" 龚贤，明 末清初著名画家，江苏昆山人，明末战乱时外出漂泊流离，幼年随家 迁居南京，入清隐居不出。师从董其昌，为"金陵八家"之首。 众所 周知，龚贤的山水画，从早年的"白龚"经"灰龚"到晚年的"黑龚"是不 断升华的过程。在中国山水画史上，创造了前代山水画不曾有过的苍 黑、深沉、浑厚、丰郁的新风貌。笔墨由淡到浓层层复加，多遍厚积， 厚与黑达到最大限度，龚贤乃是第一人。但是，人们往往只注重他那 苍郁厚黑，幽深雄浑的山水境界，却忽略了他笔墨中的"清贵"气质。 何为"清贵"，龚贤在《画说》中提到"笔润者，享富贵。笔枯者，食 贫。枯而润者，清贵。"可见，清贵是从笔墨中显现出来的，因此、