对钢琴作品民族风格综述

资源来自 一、和声手法的民族性风格为了适应我国民族五声调式的特点，王建中在钢琴作品创作中以五声性为和声写作的依 据,在和弦结构、异调和声配置及和声进行方面进行了民族化探索，形成了民族色彩浓厚的和 声风

资源来自一、和声手法的民族性风格 为了适应我国民族五声调式的特点，王建中在钢琴作品创作中以五声性为和声写作的依据,在和 弦结构、异调和声配置及和声进行方面进行了民族化探索，形成了民族色彩浓厚的和声风格。.民族 1 化和弦结构在民族化和弦结构的运用方血，作者看意于强调和弦的一五声性结构与色彩性描绘相结合， 大量运用了非三度叠置和弦、五.声纵合性和弦、附加音和弦和替代音和弦来增强作品的民族性风格。 非三度叠置和弦的运用采用非三度叠置的四、五度和二度音程的和弦结构，在运用中有着独特 （1） 的民族韵味和东方色彩。如在《梅花三弄》的主题呈现时，作者在高音区大量使用四度音程的平行进 行，以一种清亮透明的和声音响，表现出梅花洁白、高贵的品质。在作品尾声的结束句中，作者又采 用上、下声部四五度旋律的模仿对位，此时和声音响清淡、轻盈，营造出一种余音飘渺、意蕴无穷的 古仙意境;在《猜调》、《诙谐曲》中，作者多处运用二度音程的交替、碰撞来表现出诙谐、幽默的 音乐情绪。而在《百鸟朝风》的引了中，作者更巧妙的运用小二度倚音与四、五度音程的平行进行相 互结合，极好的表现了原器乐合奏中顷呐与笙两种乐器互相融合的音色。正如作者在谈及该作品创作 时所说“：写这肯作品时，我或许有些创作'灵感'吧,主要是考虑究竟用什么和声语汇才能将顷呐、 笙的音色和演奏特点相协调,后来突然想到采用小二度倚音和四、.五度音程的平行进行为特征的和声 语言,就有了效果。五声纵含性和弦的运用五声纵合性和弦是将五声调式中的各种音程进行纵 （2） 合来作为和弦基础结构的和声方法。它的特点在于和弦结构与作品调式的完全吻合，和弦结构模式和 色彩变化较为多样。如《百鸟朝风》的第小节中，作者以微调式上的五个正音进行纵合， 119-121E 形成五音纵合的和弦结构;在《跟哥》的第小节处,上、下方声部以卡农式进行交汇，形成枇羽调式 2 中、的三音纵合和弦结构;在《大理姑娘》第小节的第二拍处,作者以商调式中、 misol.la9dsol 、。、进行纵合，形成了四音纵合的和弦结构。附加音、替代音和弦的运用在对传统三 ladre（3） 度叠置和弦的运用电作者经常以附加音和替代音和弦的结构方式来取得民族一五.声性的和声效果,消 弱三度叠置和弦的“诉洋味”、“厚重感二如《浏阳河》的引了中，右手声部是四一五度相结合的平 行旋律，左手的伴奏声部则采用连续附加音和弦的形式，增加了作品中和声的民族特性和音乐的流动 感;在《百鸟朝风》的中段主题陈述中（第小节），作者在左手分解和弦的伴奏声部中，采 134-147 用宫和弦上附加羽、商音方式,增加了和声的五声性效果;在《龙灯调》的结束和弦上，作者以四度音 替代三度音的徵和弦结束，增加了和声的民族性色彩。.异调和声配置异调和声配置是指为某一旋律 2 配和声时，旋律与和声用不同的调来陈述，形成和声音响的夏杂化。在王建中钢琴改编曲中，作者常 常以四五.度、三度•甚至二度关系的异调和声配置来突出音乐的层次感、新颖感,使原民歌中的音乐 意境得到升华,丰富了作品中和声的表现力和感染力。如《山丹丹开花红艳艳》中，当段主题再现 A 时（第小节），出现了商调式旋律配以微调式和声的异调配置手法。此时，徵调式的和 143-144FF 声配法使再现的旋律主题色彩变得明亮而新颖，让人感觉到音乐主题在此处得到了升华;在《猜调》 的第小节中，作者将微调式旋律配以徵调式和声,二度关系的调性复合使和声音响变得夏 23-26DbE 杂、深奥,感觉让人琢磨不透。.线性和声进行采用线性和声的进行方式时，和声的进行通常以“线 3 性逻辑”来替代西洋和声中的“功能逻辑二如前所述，在《梅花三弄》和《百鸟朝风》的引子部分， 作者以四、五度结构和弦的平行进行，表现出作品清新、淡雅的色彩效果。而作品《山丹丹开花红艳 艳》中，当副部主题在第三次出现时,音乐力度突然变弱，作者将一连串下行的琶音和弦做平行进行， 流水般的在上方声部勾画出副部主题的旋律线条，此时再现的副部主题的和声色彩变得清新而流畅。 二、节奏的民族特色 我国的民间歌曲、戏曲和古曲节奏中，常常表现出强弱拍律动的非周期性和散板节拍相结合的特 点,弹性、非规整性节奏和散板都是这些民族音乐中的典型节奏特征。其散板又是我国最具民族特色 的节奏形式之一,早在晋朝就有以散板记谱的古琴曲，而唐代的雅乐又以“序、破、急”作为结构，