试论《梦溪笔谈》中“造理入神”在宋代人物画中的体现

试论《梦溪笔谈》中“造理入神”在宋代人物画中的体现《梦溪笔谈》是一部明代的笔记小说，全书卷首即说：“夫梦者，天机也， 笔谈者，人情也。天机人情之际，神物之表里，发而为笔谈。”书中记述了很多的历史典故、

“” 试论《梦溪笔谈》中造理入神在宋代人物画中的体 现 《梦溪笔谈》是一部明代的笔记小说，全书卷首即说：“夫梦者， 天机也，笔谈者，人情也。天机人情之际，神物之表里，发而为笔 谈。”书中记述了很多的历史典故、社会风俗、艺术文化、宗教信仰 等，由此得以反映出当时的社会生活、文化思想和美学水平。 《梦溪笔谈》中出现的“造理入神”，是一种造型表现技法，它指 的是画家经过对客观事物的揣摩和理解，将所观察到的真实形态进行适 当的提炼和加工，以达到更深层次的艺术表现效果，从而使作品不仅具 有外在的真实形象，更具有内在的精神意境。对于宋代人物画来说， “造理入神”更是其重要的表现手法。 宋代是中国绘画史上的一个高峰期，尤其是人物画方面更是如此。 谈及宋代人物画，必须首先提及郭熙与马远。郭熙的画作取材广泛，从 佛教经典到山水、人物等题材都有涉猎，但他最为擅长的还是人物画， 在画人物时除了一定程度的写实，更注重表现人物的神韵和精神气质。 而马远则注重作品的情感表达，他画的人物，总是表现出某种深挚的情 感，让人们追根溯源，思维联想。 这两位大师的人物画都充分体现了《梦溪笔谈》中“造理入神”的 艺术手法。以马远的作品为例，他的《瓢虫画》中所描绘的“香罗带 鱼”便是一个很好的例子，画中的鱼不仅形态逼真，同时还表现出了一 种或清纯、或矜持、或灵动的气质，甚至可以说是有了灵魂。这种刻意 地加强作品的精神性，正是“造理入神”的艺术表现手法所在。 而郭熙的人物画中，更加注重了精神层面的表现。他的《渔父图》 中，画中的渔父不仅造型逼真，更具有一种谦虚、淳朴的“渔家”气 质，整幅画营造出一种富有情调的图片。通过对渔父的细微刻画，郭熙 通过“造理入神”这种手法，使人的心灵也能够进入到这个画面中。