论中国传统绘画的审美特点

论中国传统绘画的审美特点摘要：中国传统绘画有着深厚的文化底蕴和独立的价值取向，承载着中国人独特的审美意识和艺术哲学。中国画线条的节奏与韵律美的特征，笔墨的骨力风韵之美以及情景交融的意境美和天人合一的和

论中国传统绘画的审美特点 摘要： 中国传统绘画有着深厚的文化底蕴和独立的价值取向，承载着中国 人独特的审美意识和艺术哲学。中国画线条的节奏与韵律美的特征，笔墨的骨力 风韵之美以及情景交融的意境美和天人合一的和谐之美等，这些都赋予了它独特 的审美价值和内在属性。 关键词： 线条、笔墨、意境、和谐 中国传统绘画有着鲜明的民族属性和悠久的历史渊源，并且这一艺术形式在 世界绘画史上也占有极其重要的地位，是因为它代表了东方民族特殊的艺术审美 观念。绘画的一般审美特征主要表现在线条美、色彩美和构图美上，而中国传统 绘画在其基础上又有独特的美学体系。这主要表现在中国画线条的节奏韵律之美、 笔墨的骨力风韵之美以及情景交融的意境美和天人合一的和谐之美。这些审美特 征构成了中国传统绘画的外在形式之美和内在精神之美，是中国传统绘画经久不 衰的灵魂之所在。 一、线条的节奏韵律之美 线条是中国传统绘画独特的艺术语言，构筑着延续了几千年历史的中国绘画 “ 艺术。线条美是构成绘画形式美的一个重要形式，凌继尧曾说：中国画的笔法 不是静止立体的描绘，而是流动的，有节奏的线纹，借以象征宇宙生命的节奏。 比较中西方绘画，可以发现这一特点。希腊的画，如庞贝古城遗址所见的壁画， 远看如重的雕塑，他们强调对称、比例、平衡、整齐；而中国古代花纹图案或汉 ”[1] 代壁画，则是飞动的线条。中国人物画也是一组流动线纹的有节奏的组合。 线是中国画造型的基础，从留存至今的新石器时代陶器上，可以明显的看出 描绘几何形纹样的线。至殷周时期，人们在铜器上描绘的狩猎、交战及动植物形 “” 态等已把线条的应用提升到中级阶段，除了表现形之外，同时也表现了动态。 继而汉代时期绘画用线表示动态的能力达到了高峰，如汉代壁画中奔驰的马及人 物画等，到了晋代，顾恺之的《洛神赋图》和汉代壁画虽同为线条，但感觉已大 不相同，这时的线不仅只是表述形态，同时对物象质感的表现及线本身的形式美 已有所发展。至唐代线已可以成功得表现出物的质感，如唐代张萱的《虢国夫人 “”“ 游春图》、周昉的《簪花仕女图》，画中的仕女具有衣纹劲简、彩色柔丽、以丰